南京視覺藝術(shù)學(xué)院與江寧文藝的“在地性”解域
惠民、新創(chuàng)和舞境新譯:南京視覺藝術(shù)學(xué)院與江寧文藝的“在地性”解域
5月28日,《舞繪山河》公益舞蹈演出在江寧市民中心劇場盛大開演,以舞為筆,以韻為墨,宛如一幅絢麗多姿的“時代畫卷”徐徐展開。演出集合了十二只風(fēng)格多樣的舞蹈佳作,飽含著“南視覺”惠民情誼的薈萃。本次演出由南京視覺藝術(shù)學(xué)院舞蹈團(tuán)阮瑩老師團(tuán)隊前期籌備與匠心打造,南京市江寧區(qū)文化館傾力主辦。主辦方以專業(yè)精神和藝術(shù)熱情,為這場公益舞蹈演出注入了深厚的文化內(nèi)涵與藝術(shù)價值,讓這場演出展現(xiàn)出惠民、新創(chuàng)與舞境新譯的融合的獨特魅力。

在光電、音效的現(xiàn)代性劇場空間中,隨著舞蹈之美,傳遞了新創(chuàng)和經(jīng)典交織的“舞境新譯”,F(xiàn)場觀演的江寧區(qū)居民感嘆道:“身心完全沉浸其中了,這一場80分鐘的公益舞蹈演出,讓我感受到了民族藝術(shù)之美,這是一場藝術(shù)與民眾之間的情感對話。”
這一場演出更是南視覺舞蹈團(tuán)與江寧文藝,對藝術(shù)服務(wù)人民的“在地性”解域。
惠民:為何需要“在地性”解域?
“惠民演出”可追溯到中國古代戲曲下鄉(xiāng)傳統(tǒng),也可以連接歷史中賣貨郎的說唱。藝術(shù)源于生活而又高于生活,高于生活又回歸生活,舞蹈藝術(shù),在中國具有悠久的歷史,對于每一位好奇者、參與者是平等且柔和的。然而,隨著經(jīng)濟(jì)文化在不同階段、不同地區(qū)的發(fā)展,所在地對文化藝術(shù)的需求有了更高的要求。由此,從欣賞到接受,從接受到認(rèn)可,從認(rèn)可到傳揚(yáng),于不同的地區(qū),產(chǎn)生了不同的差異。南視覺舞蹈團(tuán)的策劃,將通俗易懂、人人皆可舞的健身舞蹈元素,通過藏族舞、古典舞的形式傳導(dǎo)給觀眾。讓觀眾感受到舞蹈關(guān)聯(lián)城市文明的“喜樂與惆悵”。從《流觴 水吟》到《天欲》,從《一條大河》到《瓊音熱巴》,從《額爾古納河》進(jìn)入《唐印》,這些舞蹈背后蘊(yùn)含了編排老師與舞者的共同思考和惠民演出形式的“在地性”踐行。
新創(chuàng):那些舞動在訴說什么?
此次演出中的兩支新創(chuàng)舞蹈讓人回味無窮。女子群舞《燈影秦淮》借由秦淮河與燈的意境,描述了將想象的場景現(xiàn)實化的舞蹈構(gòu)思,借由舞者引領(lǐng)我們追隨著光的軌跡,走進(jìn)詩一般的燈影秦淮。

男女群舞《上班協(xié)奏曲》將街舞和現(xiàn)代舞混雜創(chuàng)作,在青春舞者的演繹下,通過技術(shù)型的表演,傳遞了鮮明的城市化的符號!稄N房的味道》,通過簡略的“廚師”形象,表達(dá)著“民以食為天,快樂是一天”的喜劇效果。整場表演,對美好生活的向往、對美的無限追求,渴求將美的體驗充分傳達(dá)給民眾的純粹之心是重疊、起伏、無盡的。實際上,他們試圖用一種表演和共鳴去提升觀眾對美的期望。

舞境:轉(zhuǎn)譯還可以怎樣?
舞已畢,境卻生,情至深處。大約每個觀眾心理,不同的體會將生成不同的想象。舞蹈表演者身體的巧妙、靈動以及曼妙的背影,或是在《桂梅的花園》塑造張桂梅的故事,或是在《寒依疏影》中表達(dá)梅花精神,又或是在繽紛的世界中,沿著紅色的光芒合唱《我和我的祖國》。其實,這就是看似復(fù)雜的“轉(zhuǎn)譯”為舞蹈和觀眾帶來的力量。轉(zhuǎn)譯,是傳達(dá),是訴說,更是解除我們走進(jìn)舞蹈、回到現(xiàn)實的局域。

舞蹈魅力的強(qiáng)大,強(qiáng)不過“攜手并進(jìn),團(tuán)結(jié)共創(chuàng)”的力量。我們有理由相信,藝術(shù)服務(wù)人民的“在地性”解域這一課題,未來將有更多創(chuàng)想。
(楊祎程)